Я не раз слышала фразу, что Япония – это «другая планета», а японцы – «инопланетяне». На самом деле, в Японии есть много традиционных вещей, которых нет у нас, и они могут показаться непонятными и странными. Чтобы разрушить этот барьер, необходимо общение, через которое происходит понимание того, что всё делается руками людей из материалов, дарованных землёй, и ничто не прилетает из космоса.
Хорошим способом общения является участие в мастер-классах, которых в Японии много.
Икебана
Одним из самых красивых и элегантных видов искусства является «икебана» - искусство составления композиций из растений. Икебану также называют «кадо» или «путь цветка», подразумевая вторую жизнь цветка, после того, как его срезали. Это искусство имеет древние традиции. Изначально, композиции делали монахи в качестве подношения богам. В настоящее время искусство икебана имеет много стилей и школ. Чтобы глубоко постичь искусство икебаны и стать мастером, требуются годы, однако участие в мастер-классе поможет хотя бы немного продвинуться в понимании японской эстетики и философии – выразить своё видение мира и чувства посредством сочетания цветов, фактур, линий икебаны. Мастер-классы икебаны проводятся во многих городах, но особенно в Киото – городе, хранящем традиции.
Каллиграфия
Выражение, когда хотят обозначить что-то невообразимо сложное, называют «китайской грамотой». То же самое можно сказать о японской каллиграфии, использующей китайские символы. Как и любому другому традиционному искусству Японии, постижению мастерства каллиграфии посвящают всю жизнь. За один мастер-класс создать красивую надпись, особенно не зная языка, просто невозможно. Но в Токио, в храме Йогёку-ин есть мастер-класс по переписыванию сутр, во время которого можно окунуться в этот мир – пройти обряд очищения, почувствовать спокойствие, умиротворение, красоту линий, плавность движения кисти. После того, как вы это попробуете, возникнет более глубокое понимание культуры Японии.
Пиала для сакэ
В Японии нельзя не попробовать традиционный и очень популярный алкогольный напиток сакэ. Сакэ, на самом деле, является уникальным напитком, по технологии изготовления не относящимся к водочным или винным напиткам. Для приготовления сакэ требуется рис особого сорта и хорошая вода из природного источника. Сакэ можно пить холодным, а также подогретым. В прошлые века сакэ подавали в маленьких блюдцах, а сейчас – в пиалках небольшого размера. В Такаоке есть литейная мастерская, где можно самому, под руководством мастера, отлить металлическую пиалу для сакэ.
Бумага «васи»
Традиции изготовления японской бумаги непрерывно передаются из поколения в поколение уже на протяжении более 1200 лет. Изначально пришедшая из Китая, бумага и технологии изготовления разных её видов, развилась в Японии в самостоятельное ремесло и искусство. Некоторые виды васи изготавливаются из коры «бумажной шелковицы» – традиционного японского сырья, из длинных волокон которого получается прочная, глянцевитая бумага. Особенностью японской бумаги является то, что при изготовлении не применяются отбеливатели и химикаты, поэтому она не желтеет на солнце, а наоборот, становится белее. Из бумаги васи делают: сдвижные двери, ширмы, фонарики, канцтовары и художественные изделия. Особенно ценится васи ручного изготовления. Увлекательные мастер-классы проводятся во многих местах, например в мастерской «Папирус-кан» в Этидзэне или в Сараноки (Цувано).
Фонарики
Первые японские бумажные фонари появились в эпоху Муромати. Они были кубической формы, сделанной из бамбуковой рамы, и оклеены бумагой с четырёх сторон, внутри помещалась свеча или масляный фитиль. Бумага защищала огонь от ветра и давала красивый, мягкий свет. Такие фонари назывались андон («идущий свет»). Другой, цилиндрический традиционный японский фонарик называется тётин («переносной фонарик»). Его так же изготавливают из бумаги васи, аккуратно приклеенной к бамбуковому каркасу. Изготовление такого фонарика можно отнести к традиционным видам искусства. В мастерской города Одавара фонарики делают с 1573 года. Частная мастерская, расположенная около замка Одавара, предлагает уникальный мастер-класс по изготовлению фонарика, который, конечно же, вы забираете с собой.
Роспись куклы Дарума
Круглая кукла-неваляшка Дарума является одним из узнаваемых талисманов Японии. Куклы Дарума особенно популярны под Новый год, когда японцы ставят себе цели на следующий год. Главным храмом Дарумы считается Сёриндзан Дарума-дзи в городе Такасаки. Недалеко от храма находится магазин «Даймон-я», где вы можете пройти мастер-класс по росписи Дарумы под руководством мастера Наката-сана.
Роспись куклы кокэси
Деревянные куклы кокэси особенно популярны на севере страны, в регионе Тохоку. Кокэси уже давно перестала быть детской игрушкой, как в прежние времена. Сейчас кокэси – сувенирная кукла. Каждый регион Тохоку имеет свои традиции росписи, но кокэси не обязательно должны быть расписаны в традиционной манере. Художники делают бесконечное число вариаций и образов. Во многих местах, таких, как музеи или магазины кокэси, проводят мастер-классы по росписи. Там же можно наблюдать за процессом изготовления куклы на токарном станке, а затем сесть за стол и создать свой уникальный образ кокэси.
Японские конфеты "вагаси"
Сладости в Японии весьма специфичны и непривычны для нас – не очень сладкие, тягучие, с начинкой из красных бобов. Любителям сладкого они могут не понравиться, но вагаси всё же стоит попробовать, а ещё лучше – приготовить на мастер-классе Эми-сан в Киото.
